“发烧”之中话发烧-----萤虫闲语
萤虫闲语
----音乐的中性和中性的音乐
难得闲下心来想想音乐、想想发烧，自认算不上一个真正意义上的发烧友，对
音乐仅有一点浅而又浅的感闻。 生长在《我爱北京天安门》的歌声里，对音乐的悟
性极差，但也有过两次刻骨的经历，一是八十年代初在云南的那发，丛林中一扎数月，
孤寂思乡的边塞愁情无以复加，不顾一切中，拼着生命中所有的力量高唱（是喊）
《再见吧妈妈》，一曲未终已是泪流满面，那是锥心的苦痛。一是九九年的维也纳新
年音乐会上，中央民乐团的一首谢幕的《卡门序曲》所赢得的七分半钟掌声，那是人
们沟通后的喜悦。我爱音乐、我们爱音乐！音乐是我们的第二种语言，是情感的抒发，
每一个时期，人们都有不同的感受，也就都有不同的音乐，每一种音乐形式都带有她
鲜明的历史和环境烙印。从春秋秦颂到盛唐宫乐（新闻高渐离乃冀中一巾帼？！）阳
春白雪、月夜平沙，及至华君之映月、陈纲之梁祝。无一不是人们情感的表露；柴可
夫斯基的悲怆、贝多芬的命运、海顿的告别无一不是人们情感的喧泻；古诺的微风、
瓦格纳的婚礼又无一不是对人类情感的颂扬。这些流传下来的音乐是人类的巨大财富，
她剥离了一切的污浊与陈滓，永远的那么鲜活。因为她代表了人性！她抛开了一切意
识形态的或左或右，甚至情感之外的一切繁杂。她仅是音乐，中性的音乐！中国的文
化博大精深，中国的音乐也无一不渗透着对人性和美好情感的赞美，这就是流传下来
的经典。中性的音乐。没有任何多余修饰的音乐。国人爱音乐，否则就不会有满街的
朝阳沟；国人爱音乐，否则就不会有满街的感觉走；国人爱音乐，否则那一街的垃圾
功放都买给谁了？我们有深厚的发烧土壤。数十年来我们的思想被禁锢，我们的音乐
被统治，一朝如出笼之鸟却又茫然不知所措，我们太需要“流行”了。最起码她唤醒
了人们的人性意识。
现在的流行音乐中也许会有一些代着这个时代的烙印又被后人奉为经典。流行
无罪！他们同是爱乐人。既是爱乐，自然或多或少的离不开一点金钱，马克思在评述
物质与精神的关系时就说过在人们腰系草裙树皮的时代是无法去理会交响乐的。现在
乐市上的种种怪象皆为经济所累，发烧是要用些钱的。发烧友，当是爱乐人的先锋。
既是先锋，那么应该做些什么呢？是悲天悯人？还是竭力传扬？（糟了，又扯发烧道
德上了？？）能否拿出一点发烧的生猛，去传播一点爱乐的文化？音乐虽是用心去感
受，可是要通过“听”的，烧友们极尽形容之能事，发明出各种各样形容音质音色的
汇，甚至用各种“味”来形容，胆味、石味还有糯米味，以后还会有辣椒味、苦瓜味，
进而香味、臭味，总之让我们的五官都不得安生。一部转盘，几十个品牌，一部解码
器几十种芯片，一部功放，更是五花八门，一种线路，什么ocl、pass、双差分等、
等、等令人眼花缭乱。各各厂牌，也是自寻卖点，各展绝技，或胆、或石、或集成、
或混血，林林总总标新立异。听了头都大。烧友们的评介也多是某某牌某某味，着实
令我辈粗浅的爱乐人困惑迷茫。一次次的升级、一次次的失落，再升级再失落，连手
心里紧攥的血汗换来的几张钞票也都出了汗，最终还没搞清自己到底需要什么。发烧
乐吗？发烧苦啊！也许是玩了几年录音的原故，对器材所表现出的音乐的真实感很在
意，音色、韵味固然重要，但它离不开其筋骨，那就是真实，它使音乐中性化。（是
否迁强？）她象一位娴淑女子般，平实、真切，不带任何粉饰，但对音乐会有完整的
表现。这也正是DIY族大试身手的时侯，你可尽己所能调教、培养。让她成为你的至爱。
我们在选择一种线路或一种品牌时，实际上就是选择了一种性格甚至个性、一种对音
乐的理解、一种-----、一种文化。你接受她吗？你是否喜新厌旧？是否朝三暮四？
如果不能，还是选择中性一点的好，起码她很老实。
从不想参与对器材音乐表现的品评，因为它代表了设计者的自身的思想。从其设
计根本上分析往往会让我们少走不少妄路，不要为品评所动，只要坚守你的信念。DI
Yer，你也许就是中国的威廉逊、麦景图。你的作品不仅应表现你的文化蕴底，她更应
体现你的信念。
通篇妄语，不必在意