这是一盒磁带,大家会觉得可笑,怎么会把落后的磁带放到天碟栏目中去了?
这个周末,因为要重新学习英语,所以到二手市场花140元买了个松下的录音卡座,非常小,也非常
轻,银白色的外表,两侧还有淡蓝色的灯在一闪一闪.它勾起我浓厚的兴趣,我把几年没有动过的
磁带拿出来再听.一些是以前自己翻录的,一些如现在所介绍的,是买的原版磁带.结果我发
现,sony磁带录制的音乐,经过了几年没动,效果损失还算小,其他的都比较差了,原版磁带,比翻
录的要好上一大节,但是无论如何,它们的高低音,都比现在的CD损失了一大节,加上卡座不高级,
还有哼声.
但是,就是这保留下来的一小节,却比高档的CD好听得多,那种吸引人的音乐魅力,让我完完全全
听完了几合磁带后,不禁发出感慨,CD真不是个好东西,这十几年来,它把大家都"坑"了.
帕克宁是美国最伟大的古典吉它演奏家,他的气质与现在的美国精神有很大的区别.他1947年出
生,11岁学琴,促使他开始学习古典吉它,便是广为人知的"爱的罗曼斯".在他15岁时,得到作曲家
Tedesco的举荐,参加了Segovia在美国的大师班,后来成为Segovia的高徒之一.这一套两合磁
带,便是帕克宁在EMI 25年录音的经典之作.帕克宁的演绎平静,细腻,严谨,气质高贵.他在吉它
上所演绎J.S.Bach的作品,就好象鲁宾斯坦在钢琴上演绎Chopin的夜曲,是不二之选.此外,他所
演绎的西班牙作品,不似佩佩.罗梅罗如此热情奔放,也不似布雷姆如此风格浓郁,他更为宁静,充
满思考,如果他要演奏<西班牙小夜曲>,那么所表现的夜景一定要比其他人表现得要晚一些,而在
演奏格拉那多斯,阿尔贝尼斯这样热烈不失内涵的作品中,所需要的剧烈的扫弦与快速的华彩部
分,在他的高超技巧下,颗粒感,音符与节奏交待得清清楚楚,并且严谨不失于呆板,高潮处一样澎
湃惊人,例如Albeniz的Rumores de la Caleta(中文有人译为小海湾之鹰),就完完全全表现了
parkening的这些特点.1992年,在Rodrigo的指导下,他录制了阿兰胡埃斯协奏曲,Rodrigo听后
认为"Magnificent interpretation of my compositions",自己认为他演奏的阿兰胡埃斯协
奏曲,也是我所听过的最佳版本(虽然磁带上的不是现场录音).
Tape上的音色胜过CD几个地方,一是它清澈见底的感觉,您有可能会说:啊?!信噪比如此低,还有
清澈见低的感觉!?但是,就好象mrbighead在碟评中所说的,借助调音台来加大动态对比,也不能
达到交响乐震撼人心的效果.在磁带上听来,泛音涟涟,润泽多汁,纯朴优美,换到CD上,又干又薄
又尖,或是又甜又腻,听过以前的老录音,才知道现在的CD真是太甜了(这样评论有一些丹拿的样
子哦).二是吉它的音色,很容易的分辩出来.古典吉它上使用尼龙弦,两种奏法,一是靠弦奏法,另
一是不靠弦奏法,在靠弦奏法中声音韧性要大很多,这种"韧性"在Tape上所听到的就比CD上真实
得多.三是密度感,开大音量听Tape,听CD,就知道CD的颗粒感太强,好象就丢了不少东西,而且还
很扎耳朵.我曾有几张Parkening的CD,是早期EMI CD录音,很差火,全部卖掉了,我想到了约翰.
威廉斯在sony的吉它录音,几乎全是垃圾(音效上的).
我相信新技术,也不是反对CD,让大家回到Tape上,随着抽样频率的提高,数码的声音始终会和模
拟分不出来.我的主张是让大家经得住诱惑,不必被商家牵鼻子走,让自己的内心完完全全属于音
乐.